大家好，关于怎样写传记电影简介很多朋友都还不太明白，今天小编就来为大家分享关于怎样写传记电影简介范文的知识，希望对各位有所帮助！
本文目录
[One]、文学专栏的介绍怎么写
〖One〗、明确自己的写作主题，以及写作框架。
一般专栏文章都是有主题或者方向的，比如你打算写一篇介绍传奇人物旺达的专栏，你到网上一搜，发现关于旺达的传记不下二百种，合计一亿字。你没有主题，都看一遍，那不要看死人么？所以你就看你需要的，比如你要写旺达的爱情故事，你只要看看她跟几个明星、巨富以及政客或者穷困潦倒的诗人与哲学家有染；你要写旺达的创作，你就挑点最著名的，或者带有自传性质的介绍下。诸如此类。再比如你写个影评，你就要知道自己是侧重于介绍电影的故事，还是介绍演员的表演，还是谈导演创作意图，还是谈跟原著的差别。要确定方向，这样阅读材料的效率高，整合起来也方便。
确定写作的主题之后，下一步就是明晰写作的框架。一篇专栏一般也就一千多字，它根本没有足够的容量讲太多东西，它的结构不可能太复杂。我们通过对范文的研习，很容易了解如何安排文章的结构。
知道说什么，就是所谓确定主题；说清楚——你看到的很多资料已经说得很清楚，挑选最适合的材料，按照最合理的布局填塞进文章中。总之多多练习就好了。
下面是我找的一个范文多看看会有收获的。
在我的阅读里，有一种迷恋是对于文体的迷恋。约翰·伯兰特的“非虚构小说”对应了我的这种迷恋。所谓非虚构小说，言下之意就是，它不是纪实作品，但也不是虚构作品，它是在真实事件乃至真实人物基础上的新闻调查和小说创作的混合叙述。这个文体当然不是约翰·伯兰特的创见，之前诺曼·梅勒、杜鲁门·卡波特等，都是这种文体的大家；但我特别喜欢约翰·伯兰特，他操持这种文体有着一种特有的轻盈、靡丽、斑驳和优雅的感觉，很合我的口味。
约翰·伯兰特这个出生于1939年的美国资深专栏作家，是一个迷人的老头儿。从照片上看他的外形：深色西装、白衬衣、柔软的头发、因发际线后退呈现出来的一个智慧的大脑门，深不可测的眼睛、大鼻子、一张阔且薄的嘴，下巴上一个深坑——看上去就很聪明、干练、有趣，还有点柔情似水兼玩世不恭的感觉。
他的两本著名作品《天使坠落的城市》和《午夜善恶花园》的中文版已经在2007年8月由上海人民出版社出版。之前《午夜善恶花园》好像已经有中文版了，但我没看过。我倒是看过电影《午夜善恶花园》。
电影《午夜善恶花园》由克林特·伊斯特伍德导演，1997年上映。应该说，这部电影相比于原著来说逊色了很多，相比于伊斯特伍德自己的好些作品来说，也逊色了不少。电影中的一个亮点是当时刚刚进入好莱坞的裘德·洛，英气逼人不可方物。
约翰·伯兰特的《午夜善恶花园》我是一口气读完的，6个多小时后才从书页上抬起头来。15万人口的美国南方海边小城，被植物、古迹、酗酒和派对、自大傲慢、古怪谐趣以及美丽如画所充实，它叫沙凡纳。约翰·伯兰特花了八年时间走近这个城市，认识了一堆令人莞尔的神经病，目睹了一个富翁杀人案件的全过程，写下了这部“非虚构小说”。我是在书出版前读的清样，然后，我写了这么一段推荐语：“约翰·伯兰特的耐心、才华和幽默感，让人感佩和愉悦；而他在体裁上的创新能力，则让人惊奇。这是一本在享受阅读流畅的快感的同时能够在一定程度上刷新阅读经验的作品。它不是小说，它也不是报道，只能说它就是一本书，一本神奇的书，它就是《午夜善恶花园》。”
在《天使坠落的城市》里，约翰·伯兰特的笔法在我看来更加令人迷醉。关于威尼斯，很多人都说，话已说尽，但又不能不说。想从那么多关于威尼斯的书中脱颖而出，约翰·伯兰特又该如何落笔呢？这个悬念，只有读了《天使坠落的城市》之后才可解开。一本开始于火灾结束于火灾之后的重建完成的“非虚构小说”，充满了有关威尼斯迷人的景观描述、风俗记录、人情绘摹，在此之上，是难测的世事和迷离的人心，另有犯罪、侦破、自杀、名人野史、权力争夺、黑帮交易等种种提神的元素，这一切的背景是对威尼斯的深爱和对历史无尽的缅怀。约翰·伯兰特精湛的架构技巧、出色的材料整合能力，还有简洁明快的叙述方式，让《天使坠落的城市》这本书像威尼斯的水光一般班驳靡丽，令人陶醉不已。
对于威尼斯，伍尔夫说她是“欢乐、神秘、不负责任的游乐场”，约翰·罗斯金认为她是“诸城乐园”，狄更斯评价她是“朦胧之城”，托马斯·曼对她更是迷醉不已，说她“半如童话，半如陷阱”……很多文化达人对威尼斯的看法，约翰·伯兰特都做了汇集和引述，而他自己对威尼斯一段概括也说得很有味道，他说，“……阴暗幽僻的运河，连内行人也往往会迷路的迷宫式通道，很容易让人产生不详之感。反射、镜像和假面，意味着凡事都与表象不一。秘密花园，百叶格窗，不知从何而来谈论着秘密乃至秘术的声音……”
其实，这段话用来形容约翰·伯兰特给人带来缭乱和迷醉的读后感也是合适的，这个老头儿的作品，真有点像托马斯·曼的那句话，“半如童话，半如陷阱”。
[Two]、追光电影的详细介绍
〖One〗、电影《追光》是一部传记电影，讲述中国第一位女共产党人缪伯英的生平。但从电影本体来说，该片模式更像一部青春爱情电影，以女主角为视角，与丈夫何孟雄相遇相知，一同为了理想努力奋斗。
〖Two〗、鲜明的人物形象和细腻的情感刻画，将女性的觉醒与为理想和事业奋斗终生的情怀进行了联系，让青春爱情的清新风格与厚重的历史观氛围进行了无缝连接，不失为同类电影一个非常好的模板，在如何拍好主旋律这一话题上有了更多时间思考。
〖Three〗、说起来简单，但这样的电影，执行起来非常难，尤其是如何权衡青春爱情与主旋律风格这样相对冲突的关系。说白了，对于主旋律电影而言，导演能力是重中之重，做好本职工作后需要思考更多的东西，所以小编认为，《追光》的导演，曾拍摄过《天网》《人到中年》等名作的中国国家话剧院一级导演斗琪居功至伟。
〖Four〗、首先电影的年代氛围和服化道非常棒，这是华语电影技术手段的进步的呈现。有了技术保障之后，相比从《1921》利用恢弘的大场面调度激起观众家国情怀的技巧，《追光》尝试往“小”拍，重点是人与人最质朴的情感，也是更具有普世价值的一面。
〖Five〗、比如电影中缪伯英与何孟雄的爱情戏份刻画。电影开场对他们的偶遇和关系进行了点缀，对爱情火花的迸发进行了些许笔墨呈现，当二人关系升温之际，电影并没有继续展示他们的甜腻，反而画锋一转，巧妙的过渡到了事业之上，因为他们有着共同的理想和共同的命运，将个人情感转移到了共性情怀之上，无疑为电影一大妙招。
〖Six〗、在随后的故事中，无论是缪伯英用父母送给的手镯赎回了被捕的何孟雄，还是1931年何孟雄在狱中回忆妻子，手绘缪伯英画像的细节，穿插在故事中，无疑如“契科夫之枪”一般再次激活观众对两位主角爱情关系的回忆，从而反衬出他们在极端环境下，如此坚定的信仰。
〖Seven〗、这得益于导演斗琪在同类题材长时间的磨砺，过于伟光正的主旋律难以俘获观众的心，只有真正从人物出发才能激起关注，作为背景的现实自然而然便留在了观众心里，《追光》正是如此，在有了沉浸感的时代背景和鲜明的角色关系牵引之后，电影的历史氛围和主题思想才更加显得深入人心。
〖Eight〗、凭着这样的特色，电影《追光》不再是通常意义上的讲述历史，而是一次对历史从故事到人物、从外观到内涵的全方位还原和重现，甚至从某种程度来说，影片就是历史本身穿越百年岁月投射在2022年的大银幕上。
〖Nine〗、以女主角缪伯英为例，从她拒绝让对方称自己为女孩，而选取“桃哥”这个外号，到打破校规剪掉长辫子，在到收留地主家被迫害的弱女子，大量细节和台词象征女性角色对封建礼教的反抗，百年前少年觉醒，“百姓”从此为“人民”，在那个觉醒年代，女性觉醒也成重要的推手。这群默默奉献自己力量的人，都是组成历史画卷的重要一笔，以渺小身躯，筑就伟大胜利。
〖Ten〗、回到电影本身，其实无论是高中历史、还是大学的近现代史纲要，都讲过这段历史，但是高度概括、高度抽象这些都导致这段历史的面目很模糊。那么现在说《追光》，它的目的在把这段历史聚焦在个体角色之上，通过人物情感来强化认知。
1〖One〗、因为电影《追光》采用生动的细节，和严谨历史观逻辑相结合的方式，让我们看到了一部充满了烟火气息与生活味道，又有着强烈少年气和青春之气的爱情元素，符合当代年轻人审美的电影——让当代年轻人更好的理解历史，理解革命先烈为什么会有如此坚定的信仰，把这段历史讲得一气呵成，不但让人有一种掌握知识点的爽感，更会为先辈为信仰牺牲的精神与勇气来源而动容。
[Three]、美丽的心灵影片概括
《美丽心灵》(ABeautifulMind)是一部关于一个真实天才的极富人性的剧情片。影片讲述一位患有精神分裂症但却在博弈论和微分几何学领域潜心研究，最终获得诺贝尔经济学奖的数学家约翰·福布斯·纳什。同名传记由西尔维雅·娜萨儿撰写，于1998年出版，电影则于2001年上映。
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